سبد خرید
0

هیچ محصولی در سبد خرید نیست.

نقد فیلم گاو خشمگین مارتین اسکورسیزی

فیلم گاو خشمگین

اجازه ندهید که گول بزنیم ، فیلم گاو خشمگین همه چیزهایی است که در آن شکسته شده است. آن لیک های متضاد فیلمبرداری سیاه و سفید مستند و خلاقانه و رویایی ، کاملاً قاب گرفته است. آن ابعاد مجازی شخصیت ، جسورانه و ناامیدکننده و ناامیدکننده تا انتهای تلخ ، بینندگان را به لاشه های ناخوشایند تقلیل می دهد ، و در اثر فساد تکان دهنده ای که می تواند روح انسان را تحت تأثیر قرار دهد ، فرو ریخته است.

با مقاله نقد فیلم گاو خشمگین با سایت مداد همراه باشید.

مخمل شکلاتی خون آن – اتفاقاً همه جیک لاموتا – مانند آب باران می جوشد ، می لرزد و تخلیه می شود ، جایی که هر قطره حیاتی چیزی را به شما می گوید که احتمالاً نمی خواستید بدانید. پرستش فیلم گاو خشمگین مانند فیلم E.T سخت است. یا حتی یک فیلم دوستان خوب ، اما صدای عصبانی سینمای آمریکا به زنگ و سردی مانند زنگ حلقه در سال 1980 ، هنگامی که مارتین اسکورسیزی نقش بی نظیری از آنچه سینما آرزو دارد – هنر ، حقیقت و فرسودگی – به صدا در آورد.

نقد فیلم گاو خشمگین

فیلم گاو خشمگین

چیزی که نیست ، یک فیلم در مورد بوکس است. با وجود همه رم های کاغذی که با شکوه و عظمت تفریحات مشهورترین دوره های جیک لاموتا که مانند ضرب و شتم به فیلم ضربه می زد ، ریخته می شد ، مارتین اسکورسیزی علاقه ای به استراتژی و مهارت نداشت. هنگامی که او برای تحقیق در مورد این ورزش آمد ، از چند دعوا بازدید کرد که فقط دو تصویر با او گیر کرده بودند: اسفنج آغشته به خون در پشت مبارز پاک شد و قطرات آویز باقی مانده روی طناب آغشته شد. پوچی گرایی صرفاً زمینه ای بود. اسکورسیزی در قلب تاریکی فروخته شد. این فیلمی است در مورد ظرفیت انسان برای از بین بردن خود ، جایی که قهرمان آن استعاره خودش را زندگی می کرد.

در حالی که دانشمندان و سیناچی ها در مورد هنر پاک نشدنی اسکورسیزی چنگ می زنند ، این کار – حتی بیشتر از فیلم راننده تاکسی – کار جمعی سه پیروزی مقدس خدای کوچک فیلم ایتالیایی ، پسر زمینی او رابرت دنیرو و روح مقدس فیلم نامه نویس پل است شریدر (که فیلمنامه اصلی مردیک مارتین را دوباره کار کرد). در حقیقت ، گرسنگی دنیرو بود که چنین قضیه ناراحت کننده ای را به صفحه نمایش کشاند.

او با نسخه ای خوب از بیوگرافی لاموتا ، Raging Bull: My Story ، کتابی را که در هنگام فیلمبرداری فیلم پدرخوانده قسمت دوم خوانده بود ، کارگردان را خسته کرد. این باید احساس نامحدود او را جلب کرده باشد: استعداد سختگیرانه خود را نه تنها در صحنه بوکس بلکه شیاطین مصرفی که در داخل جمجمه ضرب و شتم لاموتا لگد زدند ، در معرض وحشیگری قرار دهد.

اما اسكورسيزي شكست داد. او از ساخت یک فیلم بوکس (راکی به تازگی مورد توجه گسترده قرار گرفته بود) چشم پوشی می کرد ، نسبت به صحت داستان لاموتا شک داشت و به طور جدی تر ، از ناکامی در نیویورک ، نیویورک ناامید شد. این زمان بدی برای کارگردانی بود ، که قصد داشت در اثر کولاک کوکائین و لیتیوم ، موسیقی خود را از دست بدهد و قصد داشت خود را به نابودی برساند.

هنگامی که وی با خونریزی شدید داخلی به بیمارستان منتقل شد ، به نظر می رسید ممکن است کنسرت بالا برود و استعداد بزرگی از بین برود و با انزجار از بین برود. هنگامی که دنیرو در بیمارستان به ملاقات او رفت ، بازیگر بار دیگر او را در مورد این بیوگرافی یک بوکسور که توسط روان رنجورهای خود زنده زنده خورده شده بود ، نشان داد و تمام کسانی که او را دوست داشتند با کلاهبرداری روبرو شد. سرانجام اسکورسیزی چیزی را دید که می توانست با آن ارتباط برقرار کند – زندگی خودش. این فیلم برای اثبات تولد دوباره یک فیلمساز بود.

نقد فیلم گاو خشمگین

نقد فیلم گاو خشمگین

اسکورسیزی با ذهنیتش درگیر علاقه مندی به فیلم ، اشاره به زیر ژانر نوآر بوکس دهه 50 مانند Body And Soul (1947) و Champion (1949) را تشویق می کند. فیلمبردار تک رنگ ارباب مایکل چاپمن از عکسهای معروف Weegee در دهه 50 نیویورک گرفته شده است که کارگردان را با قدرت ریاضت و در عین حال جوی خود مجذوب خود کرده است. با این حال ، اسکورسیزی سرانجام سیاه و سفید را انتخاب کرد زیرا به سادگی بیشتر دوام آورد و با رنگ آمیزی مواجه نشد.

از آنجا او دو عطر و طعم متمایز را در فیلم گاو خشمگین به ذهن متبادر کرد. در خارج از حلقه ، در زندگی متراکم و انفجاری LaMotta ، دوربین کاملاً ساکن باقی مانده است و به درام اجازه می دهد تا صحت و سقم زندگی واقعی را حفظ کند. در اینجا LaMotta مانند فیوز روشن گاز می گیرد ، تفاوت بین بوم و آشپزخانه به شدت تار می شود. بیشتر جشن گرفته می شود ، با وجود اشغال تنها ده دقیقه از زمان اجرا ، خود این دوره ها است که در عکسهای فشرده ویرایش شده از وقایع ضبط شده بیان می شود. اسکورسیزی علاقه ای به هیجان طناب واقعی “علی” مایکل مان نداشت.

در عوض او صحنه های رویایی متورم را ایجاد کرد ، جایی که نیروی بی رحم ورزش به اپرا منتقل می شود. دوربین مانند یک شریک رقص وارد حلقه می شود ، و خشونت پراهمیت را نجیب می کند به همان اندازه که همسر (و برادر) ضرب و شتم بیمار کننده و شکننده است. در حالی که قطعات Cavalleria Rusticana با شکوه Pietro Mascagni تصاویر را آرام می کند ، لامپ های دوربین مانند شیشه های خرد کننده در برابر مژه سوزان تازیانه برق می زنند. ممکن است این فیلم یک گیشه گیشه باشد ، اما آن صحنه ها به آیکونوگرافی فیلم منتقل شده اند.

بیایید به جنون متداول ستایش شده نیرو بپردازیم. بله ، او در واقع برای تأیید مهارت بوکس خود وارد مبارزات واقعی شد و در واقع ، دو ماه طول کشید تا شکم و خرد کردنش ، مراقبت از ماکارونی توسکانی و انبوه بستنی را متورم کند. با این حال ، در سکوت مرد است که اجرا واقعاً آواز می خواند ، و رشته های سست کننده خویشتن داری ، گسست داخلی را آشکار می کند.

وقتی لاموتا از شیاطین متمایز دیده می شود ، سقوط او بسیار غم انگیزتر است. با این وجود محدودیت هایی وجود داشت. شریدر بیشتر از آنچه که حتی دنیرو حاضر به فشار نبود فشار می آورد. متن قبلی او باعث شده بود كه لاموتا ناامیدانه در سلول زندان خودارضایی كند. هر بار که آب میوه های او بالا می رود ، او چهره زنی را که مورد آزار و اذیت قرار گرفته است به تصویر می کشد.

آن را “نرم” کرد تا دنیرو با عذاب غیرقابل کنترل دیوار را مشت کرد. فراموش نکنیم که کار خارق العاده جو پسی ، که زبان رباتیک او جوئی لاموتا ، وجدان و رازدار جیک و احتمالاً بزرگترین آسیب وثیقه ای را که توسط خشم پارانوئید بوکسور وارد شده ، به آتش می کشد. و کیتی موریارتی که فقط 17 سال داشت ، درگیری آینه را در همسر دوم ویکی به تصویر کشید: بین عشق و انزجار.

فیلم گاو خشمگین به عنوان فیلمی درباره درگیری ها غالب است – بدیهی است کسانی که در درون مردی زندگی می کنند که روح او به گناهکاری و استیضاح وابسته شده است. LaMotta هرگز تحت فشار مشت قرار نگرفت ، و هرگز محاسبه نمی شد ، در برابر مجازات های خرابکار توپ. همانطور که خون او از بین بافتهای متورم جایی که صورتش قبلاً پاک شده است ، پاک می شود ، احساس تسکین و خوشبختی ایجاد می شود. اعماق مادرگاه کاتولیک مادرش اسکورسیزی و شریدر را روشن کرد (این نیرویی است که کهکشان جوشان آنها را به هم پیوند می دهد): حلقه به عنوان اعتراف ، مازوخیسم به عنوان نیاز روانی ، نارسایی روان جنسی مانند یک گاو خرخر اوج می گیرد. جای تعجب نیست که استودیو ، United Artists ، با این فیلم گیج شده است.

نقد فیلم گاو خشمگین

فیلم گاو خشمگین

ارتباط مستقیم مخاطبان هرچقدر که سخت باشد ، آنها در معرض جهان ناخوشایند شناسه شخصی خود قرار می گیرند که به یک افراط شیطانی منتقل می شوند. لاموتا بارها و بارها خود را در آینه ها خیره می کند – طنین انداز تراویس بیکل – چهره خرد شده بزرگترین حریف خود را از بین می برد. هنوز درگیری های بزرگتری وجود دارد. فیلم گاو خشمگین در زمانی ساخته شد که تخته متمرکز تجاری ، فرصت طلبی درخشان سینمای دهه 70 آمریکا را کنار می زد.

اسکورسیزی می توانست فشارهای اطراف خود را ببیند و احساس کند ، از این رو تنش بی نظیر فیلم گاو خشمگین بین هنر و لذت ، تماشای نمایش و حقیقت است. همانطور که LaMotta به طرز دلخوشانه ای به لوس خود می پیوندد ، سطل روده ای از چهره او در حالی که فیلم ها متأسف می شوند ، متوقف می شود: “بنابراین مرحله ای را درست کنید که این گاو نر اینجا می تواند خشمگین شود. و اگرچه من می توانم مبارزه کنم ، اما ترجیح می دهم تلاوت کنم – این سرگرمی است “

هالیوود از این فکر متشنج شد ، اما اسکارها را به مردم عادی اهدا کرد. ده سال بعد ، فیلم گاو خشمگین از سوی موسسه فیلم آمریکا به عنوان بهترین فیلم دهه 80 انتخاب شد. همانطور که اسکورسیزی به طور غریزی می دانست ، قدرت فیلم هرگز کمرنگ نمی شود.

منبع نقد فیلم گاو خشمگین

بیشتر بخوانید:

نقد فیلم ۱۲ مرد خشمگین | نقد و تحلیل فیلم دوازده مرد خشمگین

نقد فیلم بادی که در مرغزار می وزد

نقد فیلم ماتریکس (The Matrix) | هر چیزی که آغازی دارد

نقد فیلم رستگاری در شاوشنک | The Shawshank Redemption‎‏ | ترانه ای امید

نقد فیلم راننده تاکسی | Taxi Driver | اثر مارتین اسکورسیزی

نقد فیلم صورت زخمی | Scarface | تبدیل یک پناهنده به صورت زخمی

نقد فیلم کازابلانکا | عاشقانه‌‌ای در میدان جنگ

نقد فیلم دوستان خوب | نگاهی نو به دنیایی تبهکاری

43
ارسال دیدگاه

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

توسط
تومان